domingo, 24 de marzo de 2013

Miembra Jesu Nostri - Buxtehude

Hola estimados amigos, en esta oportunidad voy a escribir sobre la magnifica obra "Membra Jesu Nostri" de Dieterich Buxtehude, un compositor muy talentoso del periodo barroco (1637-1707) cuya figura fue eclipsada por el genio de Johann Sebastian Bach. El motivo de la eleccion musical de esta columna es por mi asistencia a un concierto muy bello en el que canto un amigo (Elio Alejandro Allegra, quien junto a  Florencia Coto y Analia Ricciuti tienen la dedicatoria de este escrito) y, junto con los presentes en dicho concierto, nos deleitamos con esta maravilla. Esta es la obra mas grande de dicho compositor. Membra Jesu Nostri es una obra sacra y es considerado el primer oratorio luterano; su traduccion del Latin significa "Los Miembros de Nuestro Señor Jesus".
Este ciclo consta de siete cantatas sacras basadas en el poema Salve Mundi Nature Salutare atribuido a San Bernardo de Claraval (1153) o a Arnulfo de Lovaina (1250), ambos de la orden cisterciense.
Cada una de las siete partes en que se divide está dedicada a una parte del cuerpo crucificado de Jesucristo:  pies, rodillas, manos, costado, pecho, corazon y rostro.


A continuacion, voy a transcribir la poesia en la que se basa la obra (No la traduccion literal del texto ya que me resulta menos enriquecedora), junto con el enlace correspondiente a cada cantata.

Cantata 1: 

I. Ad pedes - A los Pies

Ved alli, sobre las montañas,
los pies de aquel que trae la buena nueva
y anuncia la paz

¡te saludo, protector del mundo
te saludo, querido Jesus!
Atarme a tu cruz
querria en verdad, tu sabes por que.
Otorgame tu enteresa.

Los clavos en tus pies, las graves heridas 
y esas marcas tan profundas 
los abrazo con afecto,
temblando al contemplar tu aspecto, 
pensando en tus heridas.

Dulce Jesus, piadoso Dios,
soy culpable, mas clamo por ti.
Muestrate benigno conmigo;
no rechaces a este indigno
de tus santos pies.

Cantata 2:

II. Ad genua - A Las Rodillas






(como niños) A sus pechos sereis llevados

y sereis mimados sobre sus rodillas.


Te saludo Jesus, rey de los santos
esperanza prometida de los pecadores.
Del madero de la cruz, como un reo,
cuelga el hombre que es verdadero Dios, 
con sus rodillas vencidas.

¿Quien soy yo para presentarme ante ti,
vil en mis actos y duro en mi corazon?
¿Como he de compensarte por ese amor
por el cual has escogido morir por mi,
para que yo no muera una doble muerte?

Buscarte con pureza de espiritu:
sea ello mi mayor afan.
No habra sido trabajo ni carga,
sino sanacion y purificacion
cuando finalmente te abrace.







Cantata 3:

III. Ad manus - A Las Manos


¿Que heridas son estas,

en medio de tus manos?



Te saludo, Jesus, buen pastor,
fatigado en la lucha,
descoyuntado por el madero
y al madero clavado
con tus santas manos extendidas.

Santas manos, yo os abrazo,
y gimiendo, con vosotras me deleito.
Gracias doy a las numerosas heridas, 
a los duros clavos y a la santa sangre
vertiendo lagrimas con mis besos.

Lavado en tu sangre
me encomiendo por entero a ti.
Que tus manos santas
me defiendan, Jesucristo,
cuando al final sea puesto a prueba.


Cantata 4:


IV. Ad latus - Al Costado






Levantate, compañera mia,

hermosa mia, y ven,
paloma mia, que te escondes
en las grietas de las rocas,
en lejanos riscos.

Te saludo, costado del Salvador,
donde se oculta la dulzura de la miel,
donde se manifiesta la fuerza del amor,
del que mana una fuente de sangre
que limpia los corazones impuros.

Heme aqui, acercandome a ti.
Perdoname, Jesus, si obro mal.
Con gran vergüenza en mi semblante, 
vengo a ti por propia voluntad
para observar tus heridas.

Que en la hora final mi alma
entre, Jesus, en tu costado.
Y asi al expirar vaya ella a ti,
para que el feroz leon no la ataque,
sino que permanezca junto a ti.



Cantata 5:

V. Ad pectus - Al Pecho


Haced como

los recien nacidos

y anhelad con mesura y sin mala intencion

para que asi crezcais en la salvacion.
Pues ya habeis experimentado
cuan dulce es el Señor.

Te saludo, Dios, mi salvacion,
dulce Jesus, amor mio.
Te saludo, pecho venerable
que solo temblando puedo tocar,
morada de amor.

Concedeme un pecho puro,
ardiente, pio, suspirante,
con voluntad abnegada,
que sienta siempre como el tuyo,
con abundancia de toda virtud.

Salve, verdadero santuario de Dios.
Ten misericordia de mi,
tu, altar de todo bien.
Cuentame entre tus elegidos,
receptaculo divino, Dios de todas las cosas.


Cantata 6:

VI. Ad cor - Al Corazon


Has herido mi corazon,

hermana mia, esposa.



Salve, corazon del sumo Rey,
te saludo con el corazon alegre.
Abrazarte me deleita
e inspira mi corazon,
pues lo animas a hablarte.

Que por lo mas intimo de mi corazon,
pecador y culpable,
corra tu amor,
ese amor que robo tu corazon,
el cual languidece herido de amor (por la humanidad).

Clamo con la viva voz del corazon
oh dulce corazon, porque te amo.
Vuelvete hacia mi corazon
para que él pueda estrecharse
con devocion contra tu pecho.


Cantata 7:

VII. Ad faciem - Al Rostro


Haz resplandecier tu rostro

sobre tu siervo.

Salvame por tu misericordia.


Salve, cabeza ensangrentada,
enteramente coronada de espinas,
aporreada, herida,
azotada por la vara
y con el rostro cubierto de escupitajos.

Puesto que debo morir
no me abandones entonces
en la hora terrible de la muerte.
Ven, Jesus, sin demora 
protegeme y liberame.

Cuando me ordenes partir (de este mundo),
Caro Jesus, entonces aparecete,
oh, amante al que abrazaré,
muéstrate entonces ante mí
sobre la cruz que porta la salvación.
Asi sea.






Espero que hayan disfrutado de esta inmensa obra sacra del periodo barroco. 
Les envio un cariñoso saludo a todos y hasta la proxima.
Juan Roleri.


Fuentes:
- http://cuestiondesensibilidad.blogspot.com.ar/2008/09/buxtehude-membra-jesu-nostri.html
- http://consentidoscomunes.blogspot.com.ar/2011/03/dietrich-buxtehude-2-membra-jesu-nostri.html
- http://labibliotecarecomienda.blogspot.com.ar/2009/07/membra-jesu-nostri-buxwv-75-dieterich.html
- Programa del concierto del Ensable Battuta Uno, en la Parroquia San Bernardo (Bs.As. Argentina) el dia 23/3 - 21hs

domingo, 17 de febrero de 2013

Sinfonia N°6, Op.74. "Patetica" - Tchaikovsky


Hola a todos, después de un verano sin mucha actividad en materia de análisis musical, vuelvo a escribir sobre una obra que me conmueve hasta las fibras mas intimas de mi alma: La Sinfonía n. º 6 en si menor , op. 74 , Patética, del compositor ruso Piotr Illich Tchaikovsky. Dicha sinfonía, es la última que compuso y dirigió dicho compositor (escrita entre febrero y finales de agosto de 1893) y que dirigió él mismo en su estreno en San Petersburgo el 16 de Octubre de 1893. Nueve días después, moriria. La segunda actuación, bajo dirección de Eduard Nápravník , se llevó a cabo 21 días después, en un concierto conmemorativo.

 Este compositor, ruso por donde se lo mire, tiene un estilo que no puede encasillarse dentro de los márgenes del nacionalismo ruso, sino mas bien con ansias de adquirir modismos europeos. Su música, de carácter cosmopolita en lo que respecta a las influencias (entre ellas y en un lugar preponderante la del sinfonismo alemán, aunque no carente de elementos rusos), es completa y absolutamente expresiva y personal, reveladora la personalidad del autor, compleja y atormentada. Sus vastos y abrumadores pasajes emotivos logran en el publico una sensación de calidez y emoción que permiten comprender a este compositor con un alma tan pasional.

Hablando un poco del compositor, gracias al sostén económico de una rica viuda, Nadejda von Meck –a la que paradójicamente nunca llego a conocer–, Tchaikovsky pudo dedicar, desde finales de esa década, todo su tiempo a la composición. Gracias a esa dedicación exclusiva fueron algunas de sus obras más fantasticas, entre las que sobresalen sus ballets El lago de los cisnes, La cenicienta, La bella durmiente y Cascanueces, sus óperas Evgeny Oneguin y La dama de picas, y las tres últimas de sus seis sinfonías. 

La obra que hoy les presento, es su obra postuma subtitulada «Patética», es especialmente reveladora de la compleja personalidad del músico y del drama íntimo que rodeó su existencia, atormentada por una homosexualidad reprimida y un constante y mórbido estado depresivo.

No me agradaría en este punto hacer hincapié en la elección sexual del compositor, sino mas bien comentar para dejar en claro al lector, que en una sociedad muy compleja, un ser con la sensibilidad de Tchaikovsky era poco frecuente. Lo que le causó a éste una enorme congoja y una depresión galopante.

La muerte de Tchaikovski ha sido atribuida tradicionalmente al cólera, contraído con mayor probabilidad al beber agua contaminada durante varios días antes. Pero algunos han elaborado teorías en base a un supuesto suicidio. 

Por los datos que se aportan, parece ser que él bebió agua con un veneno que intencionadamente puso en su vaso él mismo. Pero esta teoría es bastante discutida.

Vamos a lo que vinimos a leer, la 6ª sinfonía de Tchaikovsky:

-La sinfonía tiene cuatro movimientos:

1.Adagio - Allegro non troppo - Andante - Moderato mosso - Andante - Moderato assai - Allegro vivo - Andante Come Prima - Andante mosso 
2.Allegro Con grazia 
3.Allegro molto vivace 
4.Finale: Adagio Lamentoso – Andante

El mensaje de la Existencia en el primer tiempo del primer movimiento está marcado por el fagot. Desde lo que es el vacío y la oscuridad un grito que crece ("in crescendo”) nos anuncia la llegada de ésta. Tomarán el relevo la viola que de a poco comienzan a avanzar. Tras un comienzo tímido, la Existencia vuelve a caer a la mismísima Nada. En un melancólico "andante"(a velocidad caminada, andada), los rabeles  (instrumento musical de cuerda frotada, similar al violín, de uso popular en la península ibérica) ponen de manifiesto la esperanza que le queda a la Existencia. En un álgido "forte"(fuerte) se inicia la lucha entre la Existencia y la nada, secundada por los instrumentos de viento de madera pero un "pianissimo"(suavísimo) nos demuestra la pérdida de la batalla.

En el 2º movimiento la lucha continúa pero es más onírico, como un sueño. La existencia sabe que es un ente, pero llega a pensar que la realidad de los sueños puede ser tangible. Quizá el "allegro con grazia"(tiempo rápido con gracia) intente fundir un hermanamiento o, mejor aún, un casamiento de la Existencia con la Contingencia pero acabará desistiendo, por lo que vuelve a la Nada como en un principio.

El “allegro molto vivace”(movimiento muy rápido) del tercer movimiento nos deja pensar que la Existencia vuelve con todo su esplendor mientras camina a paso de marcha y cree que se ha abierto una ventana a la esperanza. El movimiento es movido y esperanzador. El patetismo se hace presente en los vaivenes emocionales de esta obra.

El 4º tiempo queda marcado por un "adagio lamentoso"(lento, lamentoso). La Existencia y la Nada se baten en un colérico cuerpo a cuerpo que nos impide adivinar quién es quién. Aquí podemos apreciar uno de las cadencias más fascinantes de esta sinfonía. Es el último llanto, el final, el silencio y trágicamente, la Muerte. La Existencia vuelve a donde estaba, pero esta vez no volverá nunca. Es la tragedia de la existencia. Es la muerte hecha música. La obra postuma finaliza con timbales, Violoncellos, violas y tubas fundiéndose hacia esa mismísima nada… no quedan esperanzas. Todo ha sido dicho…

CONSEJO: en caso de tener poco tiempo y querer ver el alma de la obra, aconsejo saltar al ultimo video, o sea, al 4to movimiento. Alli la muerte deja helado al espectador.

A continuación, la 6ta sinfonía “Patetica” del magnifico Piotr Illich Tchaikovsky:



Espero que la hayan disfrutado.Se aceptan consejos, criticas, comentarios o lo que deseen en mi Facebook (http://www.facebook.com/juan.roleri ) Twitter (www.twitter.com/juanroleri ) o mail juanrlr@gmail.com

Les envio un afectuoso saludo.
Juan R.





Fuentes:
-http://es.wikipedia.org/wiki/Rabel
-http://jabatos-trestristestigres.blogspot.com.ar/2011/10/patetica-tchaikovsky-sinfonia-n-6.html
-http://es.wikipedia.org/wiki/Sinfon%C3%ADa_n.%C2%BA_6_(Chaikovski)